Радио — это не что-то материальное, радио — это волна. Она собирает людей, которые хотят усовершенствовать себя. Их искусство — не декоративного происхождения и не для потребления горожан, это нечто большее. Дом Радио — это сообщество ценителей прекрасного, в котором собираются те, кому не безразлично искусство. Они являются его пульсом, дают надежду и вдохновение, помогающие менять жизнь.

Теодор Курентзис


Выставка «О глуби и глади: в пространстве экранов». 10—30 октября
Лекция Виктора Мазина в рамках проекта «О глуби и глади: в пространстве экранов»
Концерт «Большого Распева» на Левашовском Хлебозаводе
«Дом грез» в Музее сновидений Зигмунда Фрейда
The Lovers' Table. Инсталляция по мотивам сочинения Андреаса Мустукиса
Мастер-класс в рамках Лаборатории экспериментального звука
Перформанс LUX INFERNO в рамках проекта «Дом Радио. Транзит»
Бикапо в Доме Радио
Лекция Максима Калинина в рамках курса ēlektron
«Краткая лаборатория синестезии» — проект с музеем «Полторы комнаты»

О нас

Дом Радио предполагает одновременно и локализованное присутствие институции в конкретном пространстве (дом), и ее повсеместность, свойственную электромагнитной волне (радио).

Специфичность обнаруживается не только в имени места, но и в темпоральности для него характерной. С одной стороны, Дом Радио — это памятник культурного наследия, который хранит в себе эхо институций, наполнявших его с начала прошлого века; и вместе с тем, — это лаборатория современной культуры. Речь уже не только о наслоении различных временных и исторических контекстов, а скорее о вневременности пространства как следствия этого процесса. Еще одной характерной особенностью является устройство нынешней жизни Дома Радио. Можно сказать, что это место замкнуто на себе, сосредоточено на внутреннем процессе сотворчества и становления, но в то же время, оно проницаемо для сигналов извне, а значит, открыто к сотрудничеству и коллективному воображению.

Проект реставрации здания отвечает задаче по осмыслению наследия Дома Радио, его места и роли в настоящем. Эта задача включает в себя и формирование одноименной культурно-просветительской институции, ядром которой является звук, исследование, и обращение к нему в самых разных творческих начинаниях. Реставрация пространства призвана сохранить его текущее состояние, поддержать функциональность и раскрыть возможность к обнаружению неизвестных ранее свойств. Похожий процесс ожидает нас и на институциональном уровне. 

Оставаясь самими собой, сохраняя свои специфические интонацию и облик, развиваясь и заходя на неизведанные территории, мы продолжим свою деятельность и до возвращения в Дом: концерты, постановки, показы, выставки, лекции и фестивали в созвучии с близкими нам по духу единомышленниками и институциями. 

Читать полностью

Будущие события

10—30 октября
12+
Выставка «О глуби и глади: в пространстве экранов»
Выставка «О глуби и глади: в пространстве экранов» — результат лаборатории для видео- и медиахудожников, которая прошла в июле этого года. Лаборатория проводилась Домом Радио совместно с Центром Art & Science ИТМО и состояла из лекций, дискуссий и ридингов, ведущими которых были кураторы, художницы и исследовательницы. После прохождения лаборатории и индивидуальной работы с кураторами художники создали девять проектов, осмысляющих природу экрана, его пластичность и податливость для экспериментов с проекциями.

Каждый участник лаборатории развивал свою личную практику, будь то интерес к big data, науке, звуку, диджиталу, поэзии, взаимодействию природы и технологий. Выставка представит экран как пластичный объект, интегрирующийся в десятки художественных практик, и позволит заглянуть за границу концепта экрана как пространства для репрезентации изображений.

В пространстве Центра Art & Science ИТМО будут представлены звуковая скульптура, проекты, совмещающие аналоговые и традиционные медиа с генеративной графикой и VR, альтернативные экранные поверхности, вручную созданные пиксели, интерактивные пространства и видеоработы.

Художники: Кирилл Архипов, Таня Ахметгалиева, Анастасия Балуева, Настя Вержбицкая, Виктор Кертанов, Ирина Короткая, Артём Мамонтов, Алла Мезенцева, данил репин, Дарья Стаценко, Полина Enuvesta, Dariella

Кураторы: Даша Чернова, Христина Отс, Ася Каплан
15 октября, 19:00
«О глуби и глади: в пространстве экранов». Дискуссия «Пористая граница экранных медиа» с Христиной Отс, Дашей Черновой, Асей Каплан, Надеждой Бей и Алиной Латыповой
В рамках проекта «О глуби и глади: в пространстве экранов» — совместной программы Дома Радио и Центра Art & Science ИТМО — кураторы, художницы и медиа-исследователи рассмотрят, как трансформировалась концепция экрана сегодня, проследят истончение рамки традиционного кинематографического экрана и растущую текучесть цифровых медиа. Участники дискуссии обсудят, как экспериментальное кино пыталось выйти за пределы экрана и как медиахудожники использовали «ошибки» для исследования его материальной поверхности.

Пористая природа современных экранов размывает границы между физическим и виртуальным, реальным и воображаемым. Цифровые технологии провоцируют миграцию образов и создают динамичные интерактивные пространства. В рамках обсуждения участники попробуют выйти за пределы видимых границ экранов, чтобы исследовать их материальное измерение и поговорить про альтернативную историю медиа.

Встреча будет состоять из коротких докладов каждого участника и совместного обсуждения.

Проект «О глуби и глади: в пространстве экранов» исследует экран как важную часть истории кино и искусства и предлагает зрителям поставить экран в центр своего опыта, посмотреть на него не как на функциональную поверхность, на которой может разворачиваться искусство, но как на самоценный художественный объект, живо отзывающийся на изменения в мире.

Дискуссия пройдет в Центре Art & Science ИТМО по адресу Биржевая линия, 16.
20 октября, 20:00
ĒLEKTRON. Лекция Христины Отс «Коммуникационный потенциал электричества» с участием Сергея Костырко
Биоэлектричество — это естественная электрическая активность живых организмов, которая вызвана движением заряженных частиц в клетках и тканях. Наука о биоэлектричестве раскрыла значимость электрических сигналов на клеточном, тканевом, анатомическом и даже экологическом уровнях. В рамках лекции исследовательницы и куратора art & science проектов Христины Отс речь пойдет о проектах, в которых художники подключаются к этому скрытому слою жизни и используют биоэлектричество как коммуникационную систему с нечеловеческим миром. Улавливая и интерпретируя электрические импульсы, художники создают интерактивные системы, способствуя новым формам межвидового диалога.

После лекции состоится перформанс «Биоэлектрический код», основанный на принципе, описанном выше. Звуковой художник и кандидат физико-математических наук Сергей Костырко исполнит интерактивную музыкальную композицию, основанную на взаимодействии с дождевыми червями. Считывая их биоэлектрическую активность и применяя алгоритмы машинного обучения и модульного синтеза, художник в реальном времени преобразует биоэлектрические сигналы в аудиальные, формируя таким образом подвижную звуковую ткань.

Лекция в рамках цикла ēlektron — совместного проекта Дома Радио и Центра Art & Science Университета ИТМО — пройдет по адресу: Ломоносова, 9А (университетский корпус, здание церкви). Обращаем ваше внимание, что при регистрации на событие необходимо указать номер паспорта, а на входе предъявить документ.
29 октября, 19:00
Регистрация откроется 25 октября в 12:00
«О глуби и глади: в пространстве экранов». Видеосинтез и видеомоддинг. Лекция и перформанс с DIY-видеосинтезатором Веры Баркаловой и Максима Анпилогова
Синтезаторы ассоциируются в первую очередь со звуком, но с помощью похожего устройства — видеосинтезатора — можно экспериментировать и с изображением. Вера Баркалова и Максим Анпилогов, дуэт аудиовизуальных художников, работающих под псевдонимом barkal x wiiu wiiu, сами создают видеосинтезаторы и генерируют абстрактные, сбоящие, искрящиеся видео. На встрече в рамках совместного проекта Дома Радио и Центра Art & Science ИТМО они расскажут, что такое видеосинтез, как его появление вызвало рост интереса к видео как к художественному медиуму и исследованию его возможностей сочетаться со звуком и другими медиа.

Зрителям представят перфоманс с DIY-видеосинтезатором, в котором художники используют классические и разработанные самостоятельно техники видеоискусства. После него зрители смогут заглянуть внутрь устройства, изучить, как оно устроено, чтобы вдохновиться на собственные эксперименты с самодельными синтезаторами.

Проект «О глуби и глади: в пространстве экранов» исследует экран как важную часть истории кино и искусства и предлагает зрителям поставить экран в центр своего опыта, посмотреть на него не как на функциональную поверхность, на которой может разворачиваться искусство, но как на самоценный художественный объект, живо отзывающийся на изменения в мире.

Лекция пройдет в Центре Art & Science ИТМО по адресу Биржевая линия, 16.

Собрание инструментов Дома Радио

«Собрание инструментов Дома Радио» — проект направления медиации, задачей которого является создание экспериментального пространства встречи Дома и его аудитории.

Подкасты

подскаст ēlektron
Лекция Дарьи Мартыновой «Электрическое тело» в современном искусстве
В ХХ веке «механические люди», оживляемые или управляемые электричеством, стали образом «идеального» человека, несущего опасность и смерть. Подобной смене интерпретации способствовало романтических представлений об управляемом с помощью электричества механизме. Начиная с XVII века верили, что электрическими импульсами можно управлять любыми телами. Какие причины у таких представлений? И используют ли такие концепции современные художники для создания своих произведений? В рамках лекции Дарья Мартынова рассмотрела произведения искусства XVII-XXI веков с образом электрического тела, а также кинопроизведения 1920-30-х годов об оживлении и сотворении неживого существа — фильмы «Франкенштейн», «Метрополис», «Голем, как он пришел в мир». Куратор цикла ēlektron — Марина Стародубцева, куратор философского направления Дома Радио


подскаст ēlektron
Лекция Петра Резвых «Эстетика интенсивностей: природа и искусство в философии Шеллинга»
Вопрос «Как возможно искусство?» в конечном счете сводится к вопросу «Как материя может стать средой выражения смысла?». Ответ на этот вопрос существенным образом зависит от ответа на вопрос, что такое материя. Поэтому инициированное романтической натурфилософией новое понимание материи как системы взаимодействий не могло не привести и к новому пониманию художественного выражения. В лекции на примере философии искусства Шеллинга показано, как романтическая натурфилософская рефлексия относительно таких феноменов, как магнетизм, электричество и свет, привела к радикальным новациям в понимании сущности музыки, живописи и пластических искусств и в какой мере эти новации опередили современную ей художественную практику. Куратор цикла ēlektron — Марина Стародубцева, куратор философского направления Дома Радио


подскаст Теории о практике
Лекция Виты Хлоповой «Современный танец в больших театрах: оксюморон или реальность?»
Программа лекций «Теории о практике» посвящена исследованию актуальных художественных стратегий современного танца и перформанса посредством знакомства с уже существующими практиками и стратегиями, связанными с расширением границ междисциплинарного искусства.  В рамках курса рассматриваются теории и концепции развития танца на базе отрефлексированного профессионального опыта, а также поднимаются вопросы о самобытности современного танца и расширения горизонта представлений о нем. В рамках курса слушатели могут подготовиться к будущим премьерам танцевальной компании MA dance, а также лучше понять генеалогию современного танцевального искусства и перформанса.

подскаст ēlektron
Лекция Петра Резвых «Слышимый универсум. Натурфилософия звука» с участием Сони Скобелевой и closeyoureyes
На лекции с участием саунд-художников Сони Скобелевой и closeyoureyes специалист по немецкой классической философии Петр Резвых пробует погрузить слушателей в романтическую натурфилософию звука. Как может звучащая материя стать вместилищем смысла? Что такое звон, как он связан с тяжестью, магнетизмом и электричеством? Как соотносятся звук и свет, слух и зрение? Почему формы музыки — это формы вещей самих по себе? Об этом доцент Школы философии и культурологии НИУ ВШЭ размышляет, опираясь на философию Шеллинга и его современников.

ēlektron — совместная просветительская программа Дома Радио и Центра Art & Science Университета ИТМО.